Depuis que les réseaux sociaux existent, il existe des influenceurs beauté. Et même si beaucoup attribuent aux vlogueurs beauté YouTube le mérite d'être les pionniers du phénomène, les reines de la scène de Myspace pourraient être le véritable modèle. C'est vrai, avant que Michelle Phan, Bethany Mota et Kandee Johnson n'allument leurs webcams pour nous guider à travers un didacticiel, les reines de la scène inspiraient des milliers d'abonnés de Myspace avec un maquillage avant-gardiste et des cheveux défiant la gravité.
Je ne pense pas que nous serions là où nous en sommes aujourd'hui si nous n'avions pas eu [les reines de la scène], Hanna Beth , une influenceuse beauté et mode basée à Los Angeles qui était une figure centrale du mouvement des reines de la scène, raconte à 247CM. « D'une certaine manière, nous avons créé l'influenceur – et ce n'était même pas encore un mot. Nous faisions tout ce qu'un influenceur fait, mais [notre style] était tout simplement complètement différent.
Beaucoup peuvent considérer l’esthétique de la reine de la scène comme une relique d’une plate-forme de médias sociaux révolue – rejointe par des noms d’écran, des chansons de profil et Tom lui-même qui font désormais grincer des dents. Mais il est peut-être temps de sortir le vernis à ongles noir , prends-en Panique maniaque chez Sally's, et taquinez vos cheveux jusqu'au ciel - parce que la reine de la scène de beauté est sur le point de figurer dans votre Top 8 pour 2024.
L'anatomie d'un look de reine de la scène
Chaque reine de la scène avait son propre style, mais il existe certaines caractéristiques qui seront immédiatement reconnaissables par les utilisateurs de Myspace des débuts. L’une des plus répandues était l’utilisation de couleurs vives et saturées dans le maquillage, qui se distinguaient des styles sombres emo et goth qui étaient également populaires sur Myspace à l’époque.
Lorsqu'il s'agissait de proposer un look dynamique, une marque de cosmétiques s'est démarquée du lot : « MAC était le maquillage all-star à l'époque », explique Hanna Beth. Je me souviens avoir toujours fait un œil rose vif avec un eye-liner noir épais et de faux cils. Ensuite, tes lèvres étaient toujours un peu nues parce que tu utilisais un correcteur comme rouge à lèvres.
Au-delà d'un look beauté hautement pigmenté grâce à MAC et de lèvres nues grâce à un correcteur, aucun look de reine de la scène n'était complet sans les cheveux de marque. Gros cheveux – souvent de couleurs vives ou décorés d’imprimés animaliers extensions à clipser - a été rendu possible grâce à trois produits clés : de la laque pour cheveux, un peigne taquin et la crème décolorante la plus puissante sur laquelle les reines de la scène pouvaient mettre la main.
Nous nous brûlions tous les cheveux avec un révélateur en 40 volumes, déclare Raquel Reed , une société basée à Las Vegas artiste burlesque et ancienne reine de la scène. « Nous faisions des extensions à coller sur le bas [de notre tête] chez Sally et nous pensions que nous étions des coiffeurs. Tout le devant de nos cheveux brûlerait et l'arrière resterait en quelque sorte comme un mulet – donc vous continueriez à coller les cheveux là-dessus.
La plupart des reines de la scène les plus populaires sur Myspace étaient des adolescentes et des jeunes adultes au plus fort de leur renommée, et la publication de photos en ligne est devenue un moyen d'expérimenter leur style de manière inattendue et de se connecter avec des personnes au-delà de la communauté immédiate de leurs pairs.
«C'était vraiment laisser libre cours à votre créativité», dit Reed. «Je me souviens d'être allé dans une friperie et d'avoir acheté des chaussures de bowling que je portais avec mes cheveux bleu vif. Cela avait probablement l’air ridicule, mais je confrontais les choses les plus étranges et je faisais en sorte que cela fonctionne. Il s’agissait vraiment de faire ce que vous pensiez être votre truc.
Libérées du besoin de s'intégrer, de nombreuses reines de la scène ont trouvé l'inspiration stylistique dans des endroits inattendus, notamment auprès de musiciens, d'artistes et d'avant-gardes culturelles du passé et du présent. Et en empruntant des bribes de lieux éclectiques, ils ont cultivé une esthétique qui leur est entièrement propre.
Une grande partie de mon inspiration est venue d'artistes comme Siouxsie Sioux et Robert Smith de The Cure, déclare Luna Lovebad , une musicienne basée à Compton, en Californie, connue sous le nom d'Izzy Hilton à l'époque de Myspace. 'Je me souviens aussi David LaChapelle faire des campagnes de maquillage pour MAC qui étaient très importantes à cette époque – toutes les couleurs me fascinaient énormément. Ensuite, en ce qui concerne mes cheveux, j'ai toujours adoré David Bowie et lui dans Labyrinth a été l'une de mes plus grandes inspirations.
L'époque des reines de la scène était en grande partie une période d'expérimentation en matière de beauté, même si elle ne donnait pas toujours les meilleurs résultats (voir : cheveux repassés à plat et décolorés jusqu'à l'oubli). Pourtant, l’essence parfaitement imparfaite fait partie de ce qui a rendu cette sous-culture si impactante sur la culture populaire dans son ensemble. Aimez-le ou détestez-le, la reine de la scène de beauté était certainement un moment mémorable – osons dire emblématique – dans le temps. Et ce n’était vraiment qu’une question de temps avant que cela revienne.
Retour de la Reine de la Scène
La sous-culture des reines de la scène est passée de mode aux côtés de Myspace, et à la fin des années 2010, les reines de la scène étaient largement passées à d’autres tendances.
Mais comme d'autres tendances du début des années 2000, les reines de la scène connaissent une renaissance. Les créateurs de TikTok, dont beaucoup étaient des tout-petits à l’époque de Myspace, ont afflué vers l’esthétique de la reine de la scène et donnent une touche moderne aux looks beauté de marque.
Les reines de la scène de TikTok créent une capsule temporelle pour la vie des adolescentes du début au milieu des années 2000, guidant le public à travers des virées shopping vers Hot Topic et nous transportant dans le passé avec des photos de ceintures cloutées et de produits Invader Zim – le tout pendant qu'une chanson de Sleeping With Sirens joue en arrière-plan. D'autres synchronisent leurs lèvres sur des versions accélérées de chansons de groupes de scène populaires dans leurs chambres recouvertes d'affiches, leur eye-liner ailé généreusement appliqué et leur frange arc-en-ciel latéralement balayée sont une recréation parfaite du look désormais nostalgique.
Et malgré près de 20 ans entre ces deux époques de créateurs, il est clair que les deux groupes trouvent plaisir à explorer cette esthétique pour la même raison : c'est une façon amusante et créative d'exprimer votre individualité.
Les gens revisitent une époque sauvage qui était honnêtement très spéciale pour moi, dit Reed. C'était fou, c'était étrange, mais c'était aussi une grande partie mémorable et créative de ce que j'étais et de qui je suis maintenant.
