Je pense toujours à Jeu de calmar ? Moi aussi.
Je l'admets : j'ai été aspiré par le Jeu de calmar vortex avec le reste des 111 millions de personnes qui ont regardé le succès fulgurant de Netflix sud-coréen. Les rebondissements de l'intrigue, le jeu d'acteur incroyable et l'évasion fascinante de la série m'ont captivé, mais c'est la construction du monde ultra détaillée qui Jeu de calmar Est-ce que cela l'a gardé logé dans mon cerveau (et dans mes cauchemars) pendant des mois. Toute cette construction créative du monde a produit des détails et un symbolisme fascinants dans les costumes, ajoutant aux couches complexes et intelligentes du spectacle. Au cas où tu y penserais encore Jeu de calmar comme moi, voici quelques-uns des détails les plus intéressants pour améliorer votre prochaine rewatch.
Attention : les spoilers abondent à venir, alors soyez prudent si vous ne l'avez pas encore regardé.
Le concept de style original pour les gardes était . . . Scouts
Les costumes roses désormais emblématiques que portent les gardes n'ont presque jamais eu lieu ! La première pensée du réalisateur Hwang Dong-hyuk pour équiper les imposants gardes a été de s'inspirer davantage de l'esthétique nostalgique ironique de la cour d'école de Jeu de calmar . Au début, je voulais une tenue de type Boy Scout, a expliqué Hwang dans une interview avec Netflix Corée . «Mais cela montrait trop bien les silhouettes des hommes. Cela ne les faisait pas vraiment ressembler à des fourmis dans une colonie. Ils devaient couvrir tout leur corps et la meilleure option pour garder leur anonymat était une combinaison. Avec un sweat à capuche aussi, car ils doivent se couvrir le visage.
En parlant de ces masques de garde. . .
Les masques noirs avaient de multiples sources d’inspiration fascinantes
L'un des éléments les plus délicats à créer était les masques des gardes. «J'ai travaillé sur de nombreux modèles de masques différents. Le masque a connu d'innombrables modèles, a déclaré Jeu de calmar directeur artistique Chae Kyung-sun. Les masques ont dû cocher de nombreuses cases pour pouvoir participer au spectacle. Il doit être confortable, vous permettre de voir clairement et de montrer leur statut, a expliqué Chae. Hwang a admis : Nous avons essayé des animaux et d'autres trucs bizarres, avant de décider du style.
Le concept final qui a fait son entrée dans votre salon (et, probablement, dans votre costume d'Halloween) était un amalgame de plusieurs sources d'inspiration, notamment des masques d'escrime, dotés d'écrans faciaux, et des masques traditionnels coréens hahoetal (하회탈), dont certains ont des mâchoires articulées. Ce dernier élément est devenu important lorsque Hwang a demandé que les masques soient pliables.
Les masques des gardes oppresseurs étaient également inspirés des colonies de fourmis. Lorsque l'on regarde une colonie de fourmis de loin, il est impossible de distinguer les minuscules insectes, mais au sein de la colonie, différentes fourmis ont des devoirs, des responsabilités et des tâches à accomplir différentes. Les gardes se ressemblent de cette manière, et les formes de cercle, de carré et de triangle peintes sur leurs masques sont le moyen par lequel ils peuvent se distinguer. Les cercles représentent les ouvriers que vous verrez amener les corps au crématorium. Les triangles sont portés par des gardes armés de mitrailleuses. Enfin, les carrés sont portés par les managers qui supervisent tous les autres personnages en costume rose.
Les formes cercle/triangle/carré se retrouvent dans toute la série, non seulement dans les masques des gardes mais aussi dans le logo et le générique d'ouverture de la série, ainsi que sur les cartes distribuées pour recruter des joueurs pour le jeu et dans le terrain de jeu de calmar pour enfants. Dans l'alphabet coréen Hangul, « squid qame » se traduit par « 오징어 게임 » ou « ojing-eo geim » lorsqu'il est romanisé et prononcé phonétiquement dans l'alphabet anglais. La série abrége l'expression « ojing-eo geim » en « OJM » ou (à peu près) en Hangul « ㅇㅈㅁ », qui apparaît visuellement comme notre motif de cercle, de triangle ou de carré souvent répété.
Ces survêtements verts sont recyclés à partir d'une initiative politique des années 1970
La dystopie normcore ne pourrait pas être normcore sans ces baskets blanches et ces survêtements verts. La nuance spécifique de vert était immédiatement reconnaissable pour le public coréen, mais la référence culturelle a probablement été perdue pour le public international plus large.
Dans une interview avec Le quotidien coréen JoongAng Chae a déclaré : « Nous avons opté pour une couleur verte populaire du mouvement Saemaul [une initiative politique lancée par le président Park Chung Hee] et pour les survêtements que les enfants portaient lors des journées sur le terrain à l'école dans les années 1970. Cela peut paraître rétro et kitsch, mais ils ont leur propre charme nostalgique.
À l'extrémité opposée du Jeu de calmar La dynamique de pouvoir des joueurs vêtus de vert est celle des gardes vêtus de rose vif. Le rose et le vert sont également opposés sur la roue chromatique, reflétant également leur juxtaposition dans la série. C'était un choix délibéré de la part de la production, a expliqué Chae : « Nous avons également choisi le rose [comme l'une des couleurs principales] parce que c'est une couleur fréquemment utilisée dans les contes de fées. Mais nous [l'équipe de production] avons trouvé notre propre signification [représentée dans Squid Game]. Le vert a peur du rose parce qu'il surveille et supprime le vert.
Avez-vous saisi cette subtile référence à Star Wars ?
Dans une interview avec Le JoongAng , Hwang a révélé que le masque noir mat aux multiples facettes porté par le méchant Front Man était inspiré de l'un des plus grands méchants du cinéma de tous les temps : Dark Vador. Le masque a été délibérément conçu différemment des masques des autres gardes-chasse afin de mettre en lumière l'intrigue secondaire de The Front Man, ce qui renforce la révélation de sa véritable identité. C'est un masque qui donne un peu de personnalité, a déclaré Hwang.
Le relooking capillaire de Seong Gi-hun préfigure en fait son choix d'épisode final
Tous ceux qui ont regardé Jeu de calmar a une opinion sur le relooking de l'épisode final de Seong Gi-hun. Les cheveux rouge cerise sont un geste que les idoles de la K-pop font tout le temps, mais on ne les voit presque jamais chez les hommes d'âge moyen en Corée du Sud. Même Lee Jung-jae, l'acteur qui incarnait Seong Gi-hun, a été surpris par le scénario. Il a expliqué : « J'ai parlé au réalisateur et lui ai demandé pourquoi je devrais me teindre les cheveux en rouge parce que c'est une couleur que les hommes ordinaires de l'âge de Gi-hun ne font pas. Je pense que c'était une volonté de montrer des actions qui dépassent les limites que les gens pensent que Gi-hun ne ferait jamais.
Hwang a confirmé que, même si cela pouvait ressembler à un relooking aléatoire, les cheveux rouge cerise dignes d'une idole étaient un choix délibéré. Je m'imaginais être lui et je me suis dit : Quelle est la couleur que tu ne choisirais jamais pour teindre tes cheveux ? Ensuite, je suis arrivé à la conclusion que Gi-hun ne se teindrait jamais les cheveux en rouge », a expliqué Hwang. « Ce serait la chose la plus folle à faire pour lui. J'ai donc choisi la couleur et j'ai pensé qu'elle montrait vraiment sa colère intérieure.
Cette colère intérieure s'accumule chez Gi-hun jusqu'au dernier moment de Jeu de calmar lorsqu'il est retiré de la passerelle et que des retrouvailles sont promises avec sa fille pour pourchasser le mystérieux joueur dans le métro jusqu'à . . . qui sait ? Avertir le candidat potentiel de ne pas participer au Squid Game ? Démanteler toute la compétition macabre ? Votre supposition est aussi bonne que la nôtre jusqu'à ce que Jeu de calmar la saison deux est (espérons-le) annoncée.
